特效確實(shí)是華語科幻里程碑，然而其余的每一處環(huán)節(jié)都和及格線有著十萬八千里保底的距離。你終究是電影，而非特效合集。國配整體笑果依然一流，毀天滅地的出戲能力與《《丛林少女》电影》相比毫不遜色，一眾配角的AI腔更是登峰造極，個(gè)個(gè)都是莫得感情的殺手。既然如此，何不直接用軟件代勞，省下這筆開銷再加段最愛的特效，豈不美哉？

好久沒看過這么美的紀(jì)錄片了，《丛林少女》电影在這個(gè)短視頻充斥眼球的時(shí)代，靜下心來看一部紀(jì)錄片都是奢侈。

默片的最高境界，《丛林少女》电影不是表演不說話，而是表演不能說話

發(fā)現(xiàn)自己已經(jīng)看過了美版翻拍，除去情節(jié)的相似，拉皮德的原作更多的注重強(qiáng)調(diào)攝像機(jī)的在場與鏡頭視聽的傳達(dá)。演員的表演被削弱為概念，個(gè)體的重要性被相應(yīng)抹去，故事的留白反而變得恰為好處。詩歌的純粹在孩童角色得到無限的放大。對(duì)于藝術(shù)的天賦來說，無論放手還是挾持都是一種世界強(qiáng)加于它的綁架。對(duì)于她來說，藝術(shù)是源于個(gè)體又超越了個(gè)體的存在，眼里只有作為中產(chǎn)對(duì)藝術(shù)消逝的恐懼而非作為《丛林少女》电影對(duì)于孩童的崇拜呵護(hù)，這就出現(xiàn)兩種高度提純的視角:創(chuàng)作和欣賞的對(duì)立。拉皮德最擅長的就是視角的呈現(xiàn)，總是擁有無限寬廣的解讀空間，總是陷入兩難的困境之中。結(jié)尾代表現(xiàn)代社會(huì)喧囂的音樂湮沒了創(chuàng)作者“詩人”的存在，更是引人深思。那時(shí)，等到當(dāng)代消費(fèi)文化完全樹立后還會(huì)有人聆聽他的詩句嗎？

模板化嚴(yán)重到任何一作肖恩?康納利版的評(píng)價(jià)可以一直復(fù)制黏貼，才顯得《真人性做爰試看三十分》的前衛(wèi)和難能可貴，《丛林少女》电影尤其是溫吞水的動(dòng)作戲真的一夜回到解放前。第三幕仿佛已經(jīng)棄療成了部喜劇片，東方世界的核武器是放陸地上隨便打的，至少“全世界人民團(tuán)結(jié)起來”沒寫錯(cuò)字吧。